Χειμωνιάτικο παραμύθι

«Το Χειμωνιάτικο Παραμύθι» του Ουίλλιαμ Σαίξπηρ
στο ΘΕΑΤΡΟ ΕΤΑΙΡΕΙΑΣ ΜΑΚΕΔΟΝΙΚΩΝ ΣΠΟΥΔΩΝ (ΕΜΣ) από την Παρασκευή 16 Νοεμβρίου 2018
 
Η «αρρώστια» της ζήλειας, η μανία της εκδίκησης, η δύναμη της συγχώρεσης.  Όλα αυτά σε ένα από τα πιο αγαπημένα έργα του μεγαλύτερου δραματουργού όλων των εποχών, του Ουίλλιαμ Σαίξπηρ, το οποίο θα παρουσιαστεί, σε μετάφραση Νίκου Χατζόπουλου, μέσα από τη ματιά του μεγάλου Ρουμάνου σκηνοθέτη Σίλβιου Πουρκαρέτε, από 16 Νοεμβρίου 2018 στο Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών (ΕΜΣ).
 

Η παράσταση παρουσιάζεται κάθε Σάββατο με υπέρτιτλους στα αγγλικά - Διάρκεια: 150' (διάλειμμα 10')

 
Λίγα λόγια για το έργο
Η μεγαλοφυής σαιξπηρική εξιστόρηση μιας δυνατής ιστορίας αγάπης, ζήλειας κι εγκατάλειψης. Ένα σκοτεινό παραμύθι γεμάτο εικόνες και συναισθήματα, εκεί όπου ο χρόνος επιβραδύνεται κι οι άμυνες, οι αντοχές κι οι αντιστάσεις των ηρώων πέφτουν σε «χειμερία νάρκη». Η ιστορία του βασιλιά Λεόντιου που με την υποψία ότι η γυναίκα του τον απατά, τυφλωμένος από ζήλεια, θα οδηγηθεί σε απόλυτη δυστυχία και μοναξιά. Αλλά, κάποτε θα έρθει η μεγαλειώδης αλλαγή: ο Λεόντιος θα βγει από το λήθαργο,  θα «ξυπνήσει» σοφότερος, και το σκοτάδι θα διαδεχθεί το φως. Γιατί η δύναμη της ζωής είναι ανίκητη…
 
Με Λεόντιο το Στάθη Μαντζώρο και Ερμιόνη την Κλειώ Δανάη Οθωναίου.
 

Έγραψαν για την παράσταση:
«Παγκόσμιας κλάσης, παγκόσμιας αναγνώρισης και υμνημένος για τον μοναδικό τρόπο θέασης, ανάγνωσης και σκηνοθεσίας, ο Silviu Purcarete…έστησε για το Κ.Θ.Β.Ε. μια παράσταση ξεχωριστή, ιδιαίτερη, πολυεπίπεδη, ίσως αμφίσημη και, ήδη, πολυσυζητημένη... Ο ευφυής σκηνοθέτης συνταίριαξε τις εμπνεύσεις-κομμάτια στη θεατρική σκηνή, σχημάτισε και ζωντάνεψε εικαστικές δημιουργίες κι έβαλε τη δική του υπογραφή…Δείτε αυτήν τη σύνθετη, ενδιαφέρουσα παράσταση για να εκτιμήσετε το πολύπλευρο ταλέντο του διάσημου σκηνοθέτη, ν’ απολαύσετε εικαστικό θέατρο, να κερδίσετε την ευκαιρία που δίνει το Κ.Θ.Β.Ε. να βρεθείτε σε μια αίθουσα σύγχρονου Ευρωπαϊκού θέατρου και σε μια διαφορετική και άκρως προκλητική προσέγγιση του κλασικού αριστουργήματος του μεγάλου ποιητή Σαίξπηρ.»
Παύλος Λεμοντζής, kavalawebnews.gr
 

«Ο Purcarete σκηνοθετεί το «Ένα χειμωνιάτικο παραμύθι» σαν να διαδραματίζεται σε κάποιο ευρωπαϊκό σαλόνι της Μπελ Επόκ… επικεντρώνεται μόνο στην ακαταμάχητη γοητεία του έργου, είτε πρόκειται για τη σκοτεινή γοητεία του πρώτου μέρους, είτε πρόκειται για τη φωτεινή γοητεία της ποιμενικής ρουστίκ αισθητικής του δεύτερου… Μια πολύ μεγάλη παραγωγή, μια παραγωγή ευρωπαϊκού βεληνεκούς, που μπορεί να σταθεί σε παγκόσμιο θεατρικό επίπεδο και αποτελεί επίτευγμα του ΚΘΒΕ.»
Αναστάσιος Νέστορας, stellasview.gr
 
«Το σκηνικό του εξαιρετικά έμπειρου, επίσης Ρουμάνου, Helmut Stürmer  είναι επιβλητικό… ενώ τα κοστούμια του Dragos Buhagiar είναι λαμπερά και ξεχωριστά  και αντικειμενικά  απεικονίζουν εποχή μεταγενέστερη του έργου… Ο Σύλβιου Πουρκαρέτε σκηνοθετεί πραγματικά με άποψη μιαν επιβλητική, συγκλονιστική, ιστορική  παράσταση που πρέπει να δουν όλοι, με πρώτους τους ανθρώπους του θεατρικού χώρου.»
Βικτώρια Ιωσηφίδου, stosanidi.blogspot.com
 
«Το «Χειμωνιάτικο Παραμύθι» του Σαίξπηρ ζωντανεύει στη σκηνή του θεάτρου της Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών. Ο Σίλβιου Πουρκαρέτε που σκηνοθετεί, έφτιαξε με τη ματιά του μοναδικές εικόνες. Σε βάζει σε έναν εντυπωσιακό κόσμο, όπου η ζήλια καταστρέφει πολλά στο διάβα της. Οδήγησε τους ηθοποιούς με μαεστρία, βγάζοντας από τον καθένα τον καλύτερο εαυτό.»
Λεμονιά Βασβάνη, typosthes.gr
 


Βιογραφικό Σίλβιου Πουρκαρέτε (Σκηνοθέτης)

Γεννημένος στο Βουκουρέστι το 1950, o Σίλβιου Πουρκαρέτε (Silviu Purcărete) σπούδασε σκηνοθεσία στη Θεατρική Ακαδημία της γενέτειράς του.
Κατά τα πρώτα χρόνια της καριέρας του, συνεργάστηκε με το Θέατρο Νέων της Πιάτρα Νέαμτς και το  Εθνικό Θέατρο της Κωνστάντζα. Tο 1978 άρχισε να συνεργάζεται με το Θέατρο Μικ στο Βουκουρέστι και να διδάσκει στη Θεατρική Ακαδημία της ίδιας πόλης. Η μεγάλη καμπή στην καριέρα του, όμως, ήταν η συνεργασία του με το Εθνικό Θέατρο της Κραϊόβα. Πολλές από τις σκηνοθεσίες του γνώρισαν μεγάλη αναγνώριση διεθνώς: στο Τόκυο, τη Μελβούρνη, το Μόναχο, τη Βιέννη, τη Γλασκώβη, το Λονδίνο, το Σάο Πάολο και αλλού.
 
 
Το 1992 ο Σίλβιου Πουρκαρέτε έγινε διευθυντής του Θεάτρου Μπουλάντρα στο Βουκουρέστι. Τον Ιανουάριο του 1996, ο Γάλλος Υπουργός Πολιτισμού του ανέθεσε τη διεύθυνση του Théâtre de l’ Union, ενός κρατικού θεάτρου στην κεντρική Γαλλία (Λιμόζ). Το 1997, ο Πουρκαρέτε ίδρυσε τη Θεατρική Ακαδημία του Théâtre de l’ Union, ένα κέντρο εκπαίδευσης νέων ηθοποιών. Λίγα χρόνια αργότερα, το 2002, ο Πουρκαρέτε ίδρυσε τη δική του θεατρική ομάδα με έναν θίασο μόνιμων ηθοποιών.
 
Έχει σκηνοθετήσει πολλές όπερες στην Όπερα της Σκωτίας, το Θέατρο και τη Φιλαρμονική του Έσσεν, το Θέατρο της Βόννης και την Κρατική Όπερα της Βιέννης.
Έχει λάβει πολλά βραβεία και διακρίσεις, μεταξύ των οποίων το Γαλλικό παράσημο του Ιππότη των Τεχνών και των Γραμμάτων και το παράσημο του Τάγματος του Αστέρα της Ρουμανίας.
 
Είναι ανεξάρτητο μέλος της Ένωσης Θεάτρων της Ευρώπης (UTE).


Βιογραφικό Χέλμουτ Στούρμερ (Σκηνογράφος-Ενδυματολόγος)

O Χέλμουτ Στούρμερ (Helmut Stürmer) γεννήθηκε το 1942 στην Τιμισοάρα. Σπούδασε στη Σχολή Καλών Τεχνών στο Βουκουρέστι. Σε μία περίοδο 40 χρόνων, σχεδίασε τα σκηνικά και τα κοστούμια για περισσότερες από 250 παραστάσεις θεάτρου και όπερας.
 
Από το 1968 μέχρι το 1977 εργάστηκε ως σκηνογράφος στο Κρατικό Θέατρο του Σιμπίου, στο Θέατρο Μπουλάντρα στο Βουκουρέστι και άλλα θέατρα της Ρουμανίας. Συνεργάστηκε, επίσης, με το Θέατρο της Κολωνίας και το Θέατρο Καμερσπίλε του Μονάχου. Από το 1977, που εγκαταστάθηκε στη Γερμανία, έχει συνεργαστεί με κρατικά θέατρα και όπερες σε Στουτγάρδη, Ντίσελντορφ, Φρανκφούρτη, Φράιμπουργκ, Αμβούργο, Λειψία, Νυρεμβέργη, Καρλσρούη και αλλού.
 
 
Έχει συνεργαστεί με μεγάλους θεατρικούς οργανισμούς της Ευρώπης, της Αμερικής και της Αυστραλίας (Old Tote Τheatre−Σύδνεϋ, Théâtre de la Ville−Παρίσι, Theater am Neumarkt−Ζυρίχη, La Mama–Νέα Υόρκη, Volkstheater−Βιέννη, Théâtre de l’ Union−Λιμόζ, Όπερα της Βασιλείας, Det Norske Teatret−Όσλο, Katona Joszef–Βουδαπέστη, Royal Shakespeare Company–Λονδίνο, Εθνικό Θέατρο της Πράγας, Teatro Colon−Μπουένος Άιρες) και άλλα.
 
Εκτός από τις συνεργασίες του στην όπερα και το θέατρο, έχει υπογράψει την καλλιτεχνική διεύθυνση σε εννέα ταινίες.
 
Το 2017, στο πλαίσιο της 4ης Διεθνούς Συνάντησης Θεάτρου Madách (MITEM) στη Βουδαπέστη, διοργανώθηκε αναδρομική έκθεση για το έργο του.
  
 
Στις πολυάριθμες βραβεύσεις του περιλαμβάνονται: πρώτο βραβείο της Ένωσης Ρουμάνων Καλλιτεχνών για την καλύτερη σκηνογραφία της χρονιάς («Άμλετ», σκηνοθεσία: Dinu Cernescu, 1974), βραβείο Ρουμάνων Κριτικών για την καλύτερη σκηνογραφία σε ιστορική ταινία (“Tanase Scatiu”, σκηνοθεσία: Dan Pita, 1975), βραβείο UNITER (Ένωση Ρουμάνων Καλλιτεχνών Θεάτρου) για την καλύτερη σκηνογραφία της σεζόν 1999-2000 («Έτσι είναι αν έτσι νομίζετε» και «Άμλετ», σκηνοθεσία: Vlad Mugur, 2001), βραβείο UNITER για το σύνολο του έργου του (2001), βραβείο των Ούγγρων Κριτικών για την καλύτερη σκηνογραφία-ενδυματολογία της χρονιάς («Τρωίλος και Χρυσηίδα», σκηνοθεσία: Σίλβιου Πουρκαρέτε, 2006), βραβείο UNITER για την καλύτερη σκηνογραφία της σεζόν 2007-2008 («Φάουστ», σκηνοθεσία: Σίλβιου Πουρκαρέτε, 2008), κρατικό βραβείο Ρουμανικού Κινηματογράφου (Gopo) για την καλύτερη σκηνογραφία (“Undeva la Palilula”, σκηνοθεσία: Σίλβιου Πουρκαρέτε, 2013), βραβείο για την καλύτερη σκηνογραφία και βραβείο για «το πιο σημαντικό θεατρικό γεγονός του φεστιβάλ» στο Ρουμανικό Φεστιβάλ Κωμωδίας στο Βουκουρέστι (“Fuchsiada”, σκηνοθεσία: Χέλμουτ Στούρμερ σε σύμπραξη με τον Σίλβιου Πουρκαρέτε, 2016), βραβείο UNITER για την καλύτερη σκηνογραφία του 2017 (“Erendira”, σκηνοθεσία: Yuri Kordonsky, 2018).
 
 

ΜΟΝΙΜΟΙ ΧΟΡΗΓΟΙ
 
 

ΧΟΡΗΓΟΙ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ
 
        
   


ΜΕ ΤΗΝ ΥΠΟΣΤΗΡΙΞΗ
 
 


 
ΥΠΟΣΤΗΡΙΚΤΕΣ ΚΘΒΕ
 
 
 

ΧΟΡΗΓΟΣ ΑΕΡΟΜΕΤΑΦΟΡΩΝ
   

                           


 

ΜΕ ΤΗΝ ΥΠΟΣΤΗΡΙΞΗ

 
  
 
 
ΧΟΡΗΓΟΙ ΦΙΛΟΞΕΝΙΑΣ
 
 


ΤΟ ΠΕΡΙΟΔΙΚΟ ΤΟΥ ΚΘΒΕ