Ασκητική

«ΑΣΚΗΤΙΚΗ» του  Νίκου Καζαντζάκη
Σκηνοθεσία: Αντρέας Κουτσουρέλης

 
Ερχόμαστε από μια σκοτεινή άβυσσο. Καταλήγουμε σε μια σκοτεινή άβυσσο. Το μεταξύ φωτεινό διάστημα το λέμε Ζωή.”

«Ασκητική» (Salvatores dei) μια  θεατροποιημένη εκδοχή του γνωστού έργου του Νίκου Καζαντζάκη, ενός πυκνού κειμένου που εκφράζει τη μεταφυσική πίστη του μεγάλου Κρητικού συγγραφέα. Ο ίδιος υποστήριζε ότι η «Ασκητική» είναι μια Κραυγή και όλο το έργο του ένα σχόλιο που μεταφέρει την αγωνία του να ξεπεράσει τα σύνορα του νου, τα φαινόμενα και να λύσει το μυστήριο της ύπαρξης.
   


 

Αγορά εισιτηρίων >

Πρόγραμμα παραστάσεων >

Τελευταίες ανακοινώσεις >

 
Το ΚΘΒΕ προσπαθώντας να μεταγγίσει το λόγο του σπουδαίου συγγραφέα Νίκου Καζαντζάκη πραγματοποίησε παραστάσεις σε επιλεγμένους χώρους της Θεσσαλονίκης, σε πόλεις της Βόρειας Ελλάδας αλλά και σε κάθε  γωνιά της χώρας (Δίον, Καβάλα, Λάρισα, Κέρκυρα, Κιλκίς, Γιαννιτσά, Κατερίνη, Βέροια, Σέρρες, Δράμα, Ηράκλειο Κρήτης, Αλεξανδρούπολη, Κομοτηνή, Φλώρινα, Άργος Ορεστικό). Η παράσταση επιστρέφει στη Θεσσαλονίκη μετά τις sold out παρουσιάσεις της στο «18th Meet In Beijing Arts Festival» του Πεκίνου, όπου εκπροσώπησε την Ελλάδα, με την υποστήριξη και τη χρηματοδότηση του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού (ΥΠΠΟΑ). Αυτή ήταν και η πρώτη παρουσίαση παράστασης του ΚΘΒΕ στην Κίνα στην 57χρονη πορεία του.
 
 
ΣΗΜΕΙΩΜΑ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ
Διαβάζοντας την Ασκητική του Ν. Καζαντζάκη, βυθίζεσαι σε ένα φιλοσοφικό κείμενο που σε οδηγεί αναπόφευκτα στην αναζήτηση της ύπαρξής σου και στον τρόπο που καλείσαι, από τον ίδιο τον συγγραφέα, να αντιμετωπίσεις και να δεις, με τα δικά του μάτια, την πορεία σου στη ζωή.  Και αυτό είναι ένα ζήτημα που αφορά τον καθένα μας σε προσωπικό επίπεδο, αλλά ταυτόχρονα και ολόκληρο το σύμπαν.
 

Βασικός στόχος μας είναι να μεταφέρουμε την αγωνία αυτή, μέσω της θεατρικής πράξης, δημιουργώντας έναν "διάλογο" με τον ίδιο μας τον εαυτό.
Έξι (6) πρόσωπα (ηθοποιοί) έρχονται στη σκηνή για να καταθέσουν τις σκέψεις και τον εσωτερικό κόσμο του "Ενός". Και οι έξι ανήκουν σε ένα σώμα. Στη φωνή μέσα μας.
Έτσι λοιπόν, μέσω αυτού του "διαλόγου" που αναπτύσσεται μεταξύ τους, αλλά και της λιτής θεατρικής μορφής –αφαιρετικό σκηνικό, μουσικοί ήχοι που υπογραμμίζουν και εκτελούνται από τους ίδιους του ηθοποιούς επί σκηνής– δημιουργήσαμε ένα "τελετουργικό δρώμενο" έχοντας σε προτεραιότητα την προβολή του κειμένου και όχι της εικόνας.
Στο χρονικό διάστημα αυτής της θεατρικής πράξης (1 ώρα), χρέος μας ήταν και είναι, να μην χαθεί τίποτα από τη σκέψη-αγωνία του Καζαντζάκη, έτσι ώστε απευθυνόμενοι στους θεατές να τους προτρέψουμε σε μία βαθύτερη αναζήτηση του κόσμου μέσα μας, της ψυχής,  αλλά και της  ζωής μας,  στη "λιγόστιγμη" πορεία μας.
 
 
Έγραψαν για την παράσταση:

«Μια λιτή και λεπτοδουλεμένη παράσταση, μια ιεροτελεστία που ταιριάζει στο φιλοσοφικό έργο, η οποία αιχμαλωτίζει το κοινό και αγγίζει τις ευαίσθητες χορδές του.»

«Η σκηνοθετική γραφή, με πολλές σκέψεις στο υπόβαθρό της, ακολούθησε επιλεκτικά τη ροή του κειμένου, στοχεύοντας στην ανάδειξη του φιλοσοφικού οράματος του συγγραφέα για τον άνθρωπο και τον κόσμο.»
Αγγέλα Μάντζιου, cityculture.gr

«Το έργο που ήδη από την πρεμιέρα του το 2017 για το «Έτος του Καζαντζάκη» στην Θεσσαλονίκη έχει παρουσιαστεί πολλές φορές σε διάφορα θέατρα, ενθουσίασε αυτή τη φορά Κινέζους θεατές που είδαν την παράσταση και μίλησαν για την μεγάλη τους χαρά να απολαύσουν ένα τόσο σημαντικό έργο που αρκετοί ήδη γνώριζαν τουλάχιστον αποσπασματικά. Η ελληνική γλώσσα στους μη ελληνομαθείς φάνηκε ευχάριστα ρυθμική και το νόημα του έργου κίνησε την περιέργεια για περισσότερη εμβάθυνση στο έργο του Έλληνα συγγραφέα και την ελληνική λογοτεχνία γενικότερα.»
Εύα Παπαζή, China Radio International (Ελληνική Υπηρεσία)
 
 

Πληροφορίες - κρατήσεις: 2315 200200